Nghĩ về game art, nhiều người có thể hình dung ra một công việc lý tưởng chỉ bao gồm sáng tạo và giải trí. Trên thực tế, mọi thứ không đơn giản và hồng hào như vậy. Game art 3D hoặc 2D là một lĩnh vực phức tạp, nơi sự sáng tạo và các chức năng cụ thể được kết hợp với nhau. Nghệ thuật sẽ được sử dụng trong trò chơi không thể được tạo ra bên ngoài các quy tắc và quy định. Nó rõ ràng phụ thuộc vào phong cách của trò chơi và các giới hạn kỹ thuật của động cơ.
Tất nhiên, đồ họa chơi game là một loại hình nghệ thuật đặc biệt. Có một không gian rộng lớn cho sự sáng tạo và thể hiện bản thân. Nhưng người nghệ sĩ không bao giờ làm việc một mình. Ngoài ra, có nhiều loại nghệ sĩ trò chơi khác nhau, mỗi người trong số họ tham gia theo hướng riêng của họ. Hãy nói chi tiết hơn về vấn đề này.
Nghệ thuật trò chơi là gì
Nghệ thuật, hay đồ họa, như chúng ta thường gọi, là thành phần hình ảnh của trò chơi điện tử. Người chơi có ấn tượng đầu tiên về một trò chơi bằng cách nhìn vào đồ họa của nó. Nó thường xảy ra rằng một trò chơi thú vị về mặt khái niệm đẩy người chơi ra khỏi chính nó với nghệ thuật cụ thể của nó. Và điều xảy ra là một trò chơi đẹp về mặt đồ họa hóa ra lại trống rỗng và ngu ngốc trong cốt truyện của nó.
Trong mọi trường hợp, đồ họa là cực kỳ quan trọng. Không có ích gì khi cố gắng xác định cái nào quan trọng hơn:lối chơi, đồ họa, cơ chế hay cốt truyện. Mọi thành phần đều rất quan trọng. Nghệ thuật chỉ là cái gì đó cho phép bạn đưa ra đánh giá đầu tiên, như bạn biết, điều này đã cố định chắc chắn trong tâm trí người chơi.
Đồ họa có thể là hai chiều và ba chiều. 2D phổ biến hơn trong các trò chơi độc lập với ngân sách nhỏ và là một thế giới phẳng không có phép đo chiều sâu. 3D thiên về các trò chơi AAA kinh phí cao, mất nhiều thời gian để phát triển, được đánh giá cao và cũng bị chỉ trích mạnh mẽ trong trường hợp có sai sót. Do đó, khi phát triển các trò chơi như vậy, hãy chọn đại lý nghệ sĩ 3D có kinh nghiệm là một khía cạnh quan trọng của thành công.
Nhiệm vụ của nghệ sĩ trò chơi
Hiện nay, trong thời đại phát triển năng động của ngành công nghiệp game, chúng ta ngày càng thấy nhiều quảng cáo về việc cho thuê nghệ sĩ 3D, chúng tôi gặp câu hỏi trên các diễn đàn và mạng xã hội về việc thuê nghệ sĩ 3D ở đâu, v.v. Nhu cầu về các nghệ sĩ giỏi đã tạo ra sự quan tâm to lớn đến việc tham gia vào ngành công nghiệp game.
Nhưng chúng ta phải nói rằng tỷ lệ nghệ sĩ thực sự giỏi đang ở mức trung bình ổn định. Như trong bất kỳ lĩnh vực nào khác, lĩnh vực này bỗng nhiên trở thành món ngon đối với một số lượng lớn những người không sẵn sàng dành quá nhiều nguồn lực cho việc đào tạo của họ.
Các nghệ sĩ trò chơi tạo ra bộ mặt của trò chơi, tức là phần hình ảnh của nó, những gì người chơi nhìn thấy. Dù là 2D hay 3D, chúng đều hoạt động trên các ký tự, môi trường, kết cấu, màu sắc, ánh sáng, đối tượng, v.v.
Công việc của họ giờ đây dựa trên các công cụ kỹ thuật số, phần mềm đặc biệt, nơi tất cả các bản phác thảo và bản vẽ đều được tạo ra. Điều này không có nghĩa là nghệ sĩ không cần phải có khả năng vẽ. Kỹ năng này vẫn là chìa khóa, cũng như kiến thức về những kiến thức cơ bản về phối cảnh, giải phẫu, cách trình bày ánh sáng chính xác, v.v.
Các nhiệm vụ cụ thể để tạo đồ họa thường được giao cho các nghệ sĩ cụ thể. Thông thường đây là sự phân chia thành các chuyên gia khái niệm, ký tự, môi trường và giao diện.
Nghệ sĩ ý tưởng
Nghệ sĩ ý tưởng là một trong những xu hướng phổ biến nhất trong nghệ thuật chơi game. Mọi người đều muốn trở thành một chuyên gia về khái niệm, bởi vì hướng này gần nhất với sự sáng tạo thuần túy, cho phép bạn mơ mộng viển vông. Vấn đề là hình dung ý tưởng, thu thập tài liệu tham khảo, động não xem trò chơi sẽ như thế nào trong tương lai.
Nghệ sĩ Môi trường
Môi trường bao gồm địa điểm, cảnh quan và mọi thứ lấp đầy chúng:thực vật, núi, đồi, nhà cửa, đồ đạc, v.v. Chúng có thể là thật, lấy cảm hứng từ những câu chuyện có thật hoặc hư cấu dựa trên những mô tả tuyệt vời.
Nghệ sĩ nhân vật
Các nghệ sĩ mô hình nhân vật rất giỏi về giải phẫu. Đây là điều kiện tiên quyết vì nó thường phải làm việc theo phong cách chủ nghĩa hiện thực tối đa. Họ biết cách tạo ra các nhân vật thực tế, động vật hoặc quái vật tưởng tượng hư cấu.
Nghệ sĩ giao diện
Giao diện người dùng cũng là một khía cạnh rất quan trọng của trò chơi. Những nghệ sĩ như vậy ít được biết đến hơn, nhưng điều này không làm giảm tầm quan trọng của công việc của họ. Chúng tạo ra các yếu tố giao diện như menu, biểu tượng, hộp thoại và các chi tiết khác cho phép người chơi tương tác với cài đặt trò chơi và các yếu tố trò chơi như khoảng không quảng cáo hoặc nhật ký nhân vật.
Cách trở thành nghệ sĩ trò chơi
Vì đây là một nghề hiện đại, không có cơ sở giáo dục đại học bắt buộc phải hoàn thành để được vào nghề. Thông thường, để trở thành một nghệ sĩ trò chơi, chỉ cần hoàn thành các khóa học, chuẩn bị một danh mục đầu tư nhỏ là đủ, một lần nữa hãy đảm bảo rằng bạn đã sẵn sàng không chỉ để vui chơi mà còn làm việc nghiêm túc và nộp đơn vào các công ty nghệ thuật 3D nhỏ hoặc đại lý 2D tạo ra trò chơi.
Rất có thể, trước tiên bạn sẽ được đề nghị thực tập hoặc thử việc với tư cách là trợ lý của nghệ sĩ. Nhưng đây cũng là một lựa chọn tuyệt vời. Bạn sẽ thấy mình ở trong môi trường phù hợp và thấy mọi thứ hoạt động như thế nào từ bên trong. Hơn nữa, tất cả sẽ chỉ phụ thuộc vào sự nhiệt tình và lòng nhiệt thành của bạn. Nếu bạn chắc chắn rằng điều này là dành cho bạn, thì hãy tiếp tục!